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Hay muchos de los llamados neo-noir, oscuros thrillers cuyos oscuros paisajes urbanos, comprometedores antihéroes y melancólicas mujeres fatales dan una sensación distintivamente moderna. Piense en Blade Runner, Seven o Mulholland Drive. Pero, ¿qué sucede cuando arrastras un género arraigado en todas las trampas del cinismo de la posguerra y expones su caracterización original a los cinéfilos de hoy?¿Terminas viendo algo como Nightmare Alley de Guillermo del Toro?Es un deleite embriagador y fugaz en el que la artesanía es más importante que la complejidad moral, con temas de fricción de clases y espiritualidad fraudulenta que una vez aterrizaron como adoquines que hoy tienen mucho menos impacto.
La versión de Del Toro, basada en una novela que ya había aparecido en la pantalla en una película negra de 1947 protagonizada por Tyrone Ball, es una elaborada historia moral que halaga y engaña a los vendedores ambulantes para salvar a los habitantes del Medio Oeste de los horrores de la guerra y la pobreza.
El vagabundo ingenioso pronto encontró muchas oportunidades para avanzar en medio de todo tipo de engaños y subterfugios. El alcohol está en todas partes, y aunque nunca ha probado una gota, entiende que resistir su poder destructivo puede darle una ventaja instantánea sobre sus competidores.competidores.
Ball interpretó a su personaje Cooper, un tipo diferente de actor con una actuación completamente diferente. Cooper tiene más delicadeza, y su modulación de los arcos desordenados de Carlisle va desde comedido y reservado hasta moderadamente convincente, desesperado y depravado., magistralmente hecho. Hay al menos un primer plano inquietante y prolongado que la versión de 1947 no puede igualar.
Pero a diferencia de Bauer, que era más joven pero había pasado su mejor momento cuando Bauer le proporcionó un antihéroe pegajoso e inseguro en el primer Nightmare Alley, Cooper se mostró como un personaje impetuoso y sin pretensiones desde el principio. Los psicólogos se sienten demasiado confiados. No se siente como si estuviera atrapado. Su intuición más aguda y su sentido del olfato más agudo jugaron un papel clave en la edición de 1947. El mejor ejemplo es en una bifurcación crítica en el camino cuando Carlisle envía accidentalmente a su mentor alcohólico (David Strathairn) con un licor de fuerza industrial que lamentablemente es ignorado.
Sin embargo, la escena del carnaval es genial. La cámara de seguridad viaja por el mundo de los geeks, los pollos mordedores, los hombres araña, los borrachos cansados y los vendedores ambulantes empedernidos. Del Toro y su directora de arte Tamara De Frere aportan una sensación increíblemente espeluznante a todo el asunto. Actores de personajes como Strathairn, Willem Dafoe, Toni Collette y Ron Perlman han presentado al grupo como una familia sustituta extraña pero profundamente comprometida, y Carlisle lucha por encajar.
El salto de dos años luego cambia los eventos a la gran ciudad, donde Carlisle y su novia fugitiva (Rooney Mara) tienen una sesión de lectura mental de gran apostador en un hotel de lujo y habitaciones art deco en el Echo Hotel. Carlisle pronto comenzó una estafa cada vez más lucrativa en la que actuaba como conducto para los superricos, ofreciéndoles una conexión espiritual con los niños que habían perdido en la guerra.
La anarquía flagrante de la compañía seguramente resonará entre los espectadores de la película original, una generación criada en el espiritismo y muerta en la guerra. Aquí, Del Toro presenta una trama secundaria inquietante que involucra a la afligida madre Mary Steenbergen, cuyo sentimiento de pérdida se ha vuelto doloroso y autodestructivo.
En la segunda mitad de la película, la psicóloga gruñona Cate Blanchett también interpreta el papel de femme fatale, dando paso a la problemática esposa Mara para crear una hermosa historia de Richard Jenkins, un millonario seguro de sí mismo pero formidable, y su intimidante amigo (Holt McCallany). ). También hay picos jugosos en la cola.
Pero en medio de todo, no hay nadie con quien ir, y no hay sensación de conflicto moral o malas decisiones forzadas porque no hay una mejor opción sobre la mesa. Estos son los ingredientes que elevan las mejores películas negras porque hablan directamente a la gente. Una personalidad más oscura y depredadora para su audiencia. Aquí te encontrarás disfrutando del deslizamiento de Carlisle hacia el abismo.
callejón de las pesadillas Dirigida por Guillermo del Toro. Estados Unidos, 2023. Con Bradley Cooper, Rooney Mara, Cate Blanchett, Toni Collette, Willem Dafoe, David Strathairn, Richard Jenkins y Mark Colaboración con Povinelli.
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