Ari Aster sabe que uno de los principales miedos de una persona es la muerte. No es casualidad que a los cuatro años se quedó sin una sala de cine durante una proyección de Dick Tracy (1990), cuando un personaje dispara un arma en medio de las llamas, obligando a su madre a perseguirlo hasta la salida. La extinción siempre asoma en su obra.
El brillante director de El legado del diablo (2018), que se nutrió del talento de Toni Collette, regresa con una historia destinada a generar polémica y escrutinio. Midsummer: Horror Never Waits for the Night, llamado así porque tiene lugar durante el festival sueco del mismo nombre, no se desvía de los temas que parecen haberlo perseguido desde que era director de cortometrajes, y en pocos minutos, explora los temas oscuros de la mente humana, y técnicamente tiene suficiente experiencia para realizar las imágenes y actuaciones del virtuoso.
Tras una tragedia familiar, Dani (Florence Pugh) decide acompañar a su novio Christian (Jack Raynor) y a sus amigos a Suecia. Lo que comienza como una excursión antropológica para unos y unas vacaciones para otros, se convierte en una pesadilla en la que la humanidad se revela en su forma más espeluznante en una inquietante celebración del culto pagano en el que fueron invitados. Parece que les molesta.
La forma en que el joven director expone al público a temas incómodos, oscuros y dolorosos contrasta marcadamente con el secretismo con el que utiliza el lenguaje. Buscamos director para hablar de su nueva película, que se estrenará en México el viernes 20 de septiembre de 2023. No es fácil conseguir que Ari Astor nos susurre su trabajo.
Leí que no eres de los que hablan de ti mismo o de las películas que haces…
preciso. De hecho, si hubiera podido evitar la entrevista, ciertamente lo habría hecho. Me gusta que las películas hablen por sí solas porque cuando las escribo, a pesar de la investigación que hay detrás, por ejemplo en Midsummer, todo sucede sin saberlo y no siempre puedo explicar muy bien razones o motivos.. Pero soy muy consciente de que es necesario realizar estas entrevistas, y aunque me concentro en los aspectos técnicos, siempre revelo detalles sobre mí.
Me atrae la forma en que presentas a los personajes masculinos que, a pesar de sus títulos, son gilipollas y culturalmente sesgados.¿Te gustaría comentar sobre esto?¿Cuántas Ahri Aster tiene Midsommar?
No hay ningún propósito o discurso político deliberado en el concepto de la película. No quiero comentar las reacciones de los personajes ni emitir juicios sobre las leyendas de las que estamos hablando. La película está diseñada en términos del personaje de Dany y cómo su llegada a este lugar refleja en última instancia sus propias necesidades y quizás incluso la realización de sus deseos. Los personajes masculinos que mencionaste están ahí, y trabajan de forma puramente práctica para hacer que la historia funcione de la forma en que me la imagino. El espectador saca sus propias conclusiones.
Foto: cortesía de Corazón Films
Hay coincidencias temáticas en tu obra. Trata sobre la pérdida y cómo desmorona a las personas, dejándolas vulnerables antes de enfrentarse a algo que no esperaban. En Midsummer, algo similar le sucede a Dany.¿A qué atribuye esta recaída?
Durante la construcción de la historia, muchas de mis consideraciones están relacionadas con la practicidad. Estos elementos que mencionaste están lejos de tener un significado más profundo, solo están ahí para que la historia se desarrolle y se mantenga coherente. Dani se enfrenta a los mismos retos que los demás personajes, pero debe haber algo que la haga diferente. Esto no evita que otros se sientan atraídos por una realidad que es igual para todos, pero hace que su experiencia particular sea más interesante. Tal vez sea una tradición que viene de mi predilección por los cuentos de hadas, porque siempre imaginé esta película como una de esas historias.
En ese sentido, ¿qué historia tuvo el mayor impacto en la historia de Dani?
De hecho, no hay una historia específica que pueda servir como fuente de inspiración. Estoy hablando de estructura y técnica de nuevo. Aunque si realmente eliges, entonces se requiere Alicia en el país de las maravillas. Había mucho de Lewis Carroll en el concepto de Midsommar.
¿Qué quiere que la gente se lleve de esta experiencia además de concluir o comprender lo que parece estar ocultando Midsommar?
Quiero que sea emocionante. Que se pierdan en la película y salgan confundidos.
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